La diseñadora Luisa Norbis, mentora de la feria y co conductora de El Arqui, organizó un recorrido especial para aprovechar el encuentro cultural que cumple 16 ediciones.
Mañana sábado 2 de noviembre, desde las 20 y hasta las 3 de la madrugada, 200 museos y espacios artísticos, públicos y privados de la ciudad abren sus puertas al público en un horario especial y de manera gratuita, para esta celebración del arte y el talento. Acá una ruta posible para aprovechar la noche al máximo.
WHY-WHAT-WHO 10 años de Fashion Artifact- Edición Argentina
Un lujo poder ver esta selección de propuestas realizadas por 21 alumnos egresados de este reconocido Master durante los últimos 10 años. Un nuevo concepto del sistema educativo fundamentado en un proyecto de investigación como incubadora vanguardista de ideas y filosofías.
Esta propuesta, organizada por el London College of Fashion en alianza con el Observatorio de Tendencias del Instituto Nacional de Tecnología Industrial (INTI), cruza los campos de diseño, tecnología y tradición artesanal, explorando las experiencias que ponen en relación al cuerpo, los accesorios y sus materialidades.
Museo Nacional de Arte Decorativo. Av. del Libertador 1902 Ciudad de Buenos Aires
Juan Azcue. Diseño 1:1. Muestra retrospectiva de un diseñador argentino.
Sentido homenaje realizado por DARA (Diseñadores de Interiores Argentinos Asociados) al gran creador contemporáneo Juan Azcue. La exhibición está curada por quien fue su compañera durante 25 años, Gabriela Reston (quien custodia y gerencia su legado en la actualidad) junto a Martin Zanotti y Eduardo Aldacour que realizaron además la propuesta creativa. Se respira un enorme cariño de los involucrados en el homenaje como también respeto y admiración. Ver el chaleco del diseñador en su silla de trabajo genera la sensación de que el diseñador está ahí verificando que todo estuviera perfecto.
Museo Nacional de Arte Decorativo. Av. del Libertador 1902 Ciudad de Buenos Aires
3 años , 30 proyectos. Hello Wood
Hello Wood es un programa creativo, profesional y social, que busca enseñar a pensar con las manos y a aprender a través de la experiencia. El festival propone el acercamiento de los estudiantes a la construcción, fomentando la interacción entre estudiantes y profesionales creando un vínculo de comunidad y compromiso social. Hello Wood integra diversos campos de la arquitectura, el diseño y la ciencia; construye comunidad y fomenta talento.
Todos los proyectos son compartidos, desarrollados y construidos en un proceso de colaboración. Los estudiantes de diversos campos e instituciones trabajan en conjunto con profesionales y académicos. En el Marq se podrá ver un compilado de 30 de estos proyectos a través de los 3 años que se hace en nuestro país, una buena introducción para embarcarse en esta experiencia en el 2020.
Además se puede aprovechar a ver las intervenciones de los jardines que va a hacer Grupo Bondi con sus Cementosos y la muestra de alumnos de la FADU a propósito de los 100 años de La Bauhaus.
MARQ. Museo de Arquitectura y Diseño. Av. Libertador 999
Gisèle Freund: Exposición-Espectáculo
La obra de la fotógrafa alemana nacionalizada francesa pone en escena la importancia de Buenos Aires en su vida y su carrera. La propuesta permite ver el trabajo de esta mujer que, invitada por Victoria Ocampo, viene a Buenos Aires escapando del nazismo: la acerca a nosotros retratando a referentes de la cultura nacional e interactuando con las prestigiosas revistas El Hogar y Sur.
Sus años en Argentina finalizan en 1949 con un reportaje a Eva Perón que publicara la revista Life en 1950. Fue una pionera en la fotografía a color, socióloga y autora del primer estudio doctoral sobre la historia de la fotografía; mujer de avanzada del fotoperiodismo y celebrada fundamentalmente por la colección de retratos que incluye a referentes de la cultura del siglo XX .
Museo Sivori. Av. Infanta Isabel 555
Se dice de mi. Historias de tango y moda.
La muestra invita recorrer, desde la literatura tanguera, los ideales representativos de la moda y los compara con los de la época y el uso de prendas en las milongas. “Desde el percal a la seda” en las palabras de Enrique Cadícamo, el miriñaque de Alberto Mastra o el traje de gaucho florido de Gardel. El brillo, la falda con tajo y los zapatos con taco mostrarán la idealidad de las bailarinas de tango sobre los escenarios producto de la posterior popularidad y profesionalización del tango. Se recuerda a figuras como la bailarina María Nieves, que aportó no sólo criterios técnicos y coreográficos a la danza contemporánea sino que, además, fue un ícono de estilo: marcó tendencia gracias al corte “a la garzón” y como pionera de la falda con tajo profundo sobre la pierna derecha, forma parte de aquello que el imaginario social ha formado sobre cómo viste el tango. Vale la pena revisitarlo.
Museo de la Historia del traje. Chile 832.
¿EL DATO? Desde las 19 y hasta el cierre del servicio se podrá viajar gratis en SUBTE y se levantarán los Peajes pertenecientes a AUSA.
MIRA TAMBIÉN: EL PROGRAMA DE Julio Le Parc, que iluminará el Obelisco en un mapping imponente.
