Ser elegidos por la firma sueca para esta iniciativa de decoración y diseño es sinónimo de bendición y consagración para diseñadores y estudios. Y este es el #TeamIkea 2021.
Ikea presentó una nueva edición de Ikea Art Event. Y como desde 2015, se trata de una iniciativa de la firma sueca de decoración y objetos para el hogar a través de la que convoca a diseñadores y estudios emergentes y destacados.
Ikea elige a los artistas y creativos, y junto con ellos crea y lanza en sus tiendas una colección de artículos especiales y de de edición limitada
La la colección Ikea Art Event 2021 apunta directamente a llegar al lugar en el que el arte se fusiona con el diseño y su funcionalidad.
El leit motiv: “democratizar el arte y hacer que sea accesible y asequible para todos”.
Los diseñadores de Ikea Art Event 2021
Y con esta intención, convocó a algunos de los creativos más destacados del momento: Daniel Arsham, Gelchop, Humans since 1982, Sabine Marcelis y Stefan Marx.
La diseñadora Sabine Marcelis creó una lámpara de acero con revestimiento en polvo, de diseño minimalista. La hizo en dos tamaños y con la posibilidad de cambiar su iluminación en cinco tonalidades diferentes.
Marcelis nació en Nueva Zelanda y actualmente vive y trabaja en Rotterdam, desde donde se inspiró en los lienzos rasgados del pintor italiano Lucio Fontana durante una jornada de trabajo manual, mientras doblaba y cortaba papel. Así nació su juego de lámpara que hoy brilla en Ikea.
“Su función es crear una atmósfera en el hogar: pueden cambiar el ambiente de cualquier espacio”, expresó Marcelis sobre la intención de su lámpara maravillosa.
Daniel Arsham es el creador detrás de “el reloj volador”. Inspirado en el concepto de arquitectura en movimiento, Daniel Arsham ideó su reloj surrealista usando acero con revestimiento en polvo y vidrio.
“Parece estar en un estado de movimiento delicado, o que el tiempo vuela.”, expresó Daniel Arsham.
Y agregó: “Muchas de las cosas que utilizo o hago son objetos cotidianos, como un simple teléfono, una cámara o un reloj; cosas que ya tienen su espacio en mi vida diaria. Me gusta aprovechar algo que la gente ya conoce y sacarlo de su contexto de cotidianidad de forma que resulte una experiencia interesante”.
Bastian Bischoff y Per Emanuelsson son los nombres y artistas que forman la dupla conocida como Human since 1982. Y ellos tomaron como punto de partida de su colaboración con Ikea un grupo de drones -símbolo de nuestro tiempo- para proponer su visión poética y decorativa de la tecnología.
Humans since… empezó a trabajar desde 2009 con la idea de “que su obra refleje el dinamismo de la naturaleza humana”, en sus propias palabras.
Por su parte, el artista alemán Stefan Marx, tomo un jarrón y una manta como objetos de creación y lienzo para exhibirse en su zona de máximo lucimiento: la tipografía.
Marx captura palabras y conversaciones improvisadas, y también frases de canciones y libros, y las plasma sobre sus objetos de diseño.
En su colección con Ikea usó dos frases: “I’m so so so sorryyyy” (lo siento mucho) y “I wait here you forever as long as it takes” (te esperaré eternamente, lo que haga falta), una frase que vio en un graffitti en Londes.
La llegada del colectivo Gelchop desde Tokio, Japón es, indudablemente, lo más celebrado de esta edición de Ikea Art Event.
El grupo se atrevió a tomar como punto de partida el diseño de la emblemática llave Allen con la que Ikea monta la mayoría de sus muebles para presentar una lámpara y una linterna.
No es la primera -ni la última- vez que Gelchop deconstruye objetos cotidianos para ofrecerlos de una nueva manera y con otra función.
Como tampoco es la primera vez que Ikea, a lo largo de sus 75 años de historia, convoca a artistas de renombre y en proyección para potenciar su marca y propuesta.
Ikea presentó colaboraciones con Virgil Abloh y, más reciementemene, con Byredo, entre otras fusiones, y este año el #TeamIkea Art Event seguramente será una nueva satisfacción para la compaía.
“Elegimos colaborar con diferentes artistas de todo el mundo para reflejar la diversidad que nace de combinar arte y diseño -aseguró Henrik Most, director creativo de Ikea- Cada artículo de esta colección tiene una función práctica y, al mismo tiempo, es una obra de arte. La idea tradicional de que el arte sea un lujo y el diseño sea parte de la cultura masificada actualmente ha perdido su relevancia. Los dos combinan de forma fantástica, y es ahí donde ocurre la magia”.
“Queremos demostrar que ser artista o diseñador no implica que debas ceñirte a un sector, puedes trabajar en diversos campos, y que este nuevo movimiento ha ejercido un impacto profundo tanto en el panorama del diseño como en el del arte hoy en día”, concluyó.
Más información: purodiseno.lat
